• 2004-09-30

    梦旅人---


    可可由于举止异常并掐死自己的孪生妹妹而被父母送进了精神病院。在这个与世隔绝的地方,一身乌鸦装扮的可可结识了病友卷毛和小悟。卷毛曾经被变态的小学老师多次骚扰,神经错乱下他杀死了那个老师,最后被送到这家精神病院。直到现在卷毛也无法从阴影中摆脱,噩梦反复出现,在这里也时常遭到医生的侵害。小悟则是脱离现实的妄想狂。三个年轻人很快成为了要好的朋友。

      一天,可可和卷毛沿着医院的围墙,走到了外面的世界。教堂里圣洁的唱诗使他们停下了脚步,一位好心的牧师送给他们一本《圣经》。读过《圣经》之后,卷毛认定世界末日即将来临。而可可却坚信只有自己死亡才代表真正的世界末日。于是,卷毛、可可和小悟三人再次踏上医院的围墙,结伴去追寻世界末日的到来。一路上,他们遇到各种各样的人和事。落队的小悟不慎从高高的围墙上摔下,满身鲜血的他再也没有起来。在一阵暴雨中,卷毛向可可倾诉了自己心中的恐惧和痛苦,两个同样孤独的人相拥在一起热烈亲吻。最后,卷毛和可可走到了一个灯塔上,为了使卷毛得到灵魂的解脱,可可拿出路上得到的手枪先射向太阳,而后开枪自杀。

      在《情书》取得巨大成功之后,岩井俊二在1996年推出了《梦旅人》这部以精神病患者为题材的作品。影片通过对三个精神病患者的刻画,展现了现实的残酷和生命的脆弱。《梦旅人》中并没有过多地表现精神病的歇斯底里,取而代之的是这些病人的单纯和可爱。灿烂的阳光下,可可他们愉快地在高高的围墙上行走,伴随着动听的音乐,观众已忘记了他们的特殊身份。与病人们恰恰相反,那些所谓正常的医生、护士在变形的镜头下却显得格外的阴森可怖。动人的配乐和唯美的画面丝毫没有减轻电影主题的沉重,影片结尾处,悲痛的卷毛在一片夕阳中拥抱着已经死去的可可,黑色的羽毛在空中飞舞,不知他们的灵魂能否得到解脱。

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  • 2004-09-29

    TO 5410

       

       5410比较古怪的名字.也许只是我并不了解其中的含义."我是幽灵"?"我是妖灵"?当然并非我所了解的.但很是幸运,第一个回贴的竟也是和我生活在同一个城市的人.看着同一片蓝天,呼吸着同一片空气.也许曾经察肩而过.或是前后而行.的确是件神奇的事."第一贴"并非具有什么特别的意义.也许毫无专为之写点东西的必要,但还是决定写点什么.为同城的巧合吧!

    还有一件事也使得我感觉有必要表达出来.问我的问题没能帮你解决实在是有点过意不去.我也并非你要找的能帮你解决问题的的人,某种意义上我需要的帮助也许比你更多.需要你的帮助也未必不会发生.算是为自己的无力找个借口吧!

  • 解读一座城市,可以有各种方法。事实上,由于城市生活的纷乱芜杂,人们也不得不把自己
    的视角局限在一个小小的入口。它可以是一条街道、一座象征性建筑物、一位历史或当代名人
    、一种动物或植物、一群人、一个念头、一场革命……当城市越来越大、被叫做“都市”、以
    至于变成一种压迫、让人无法把握时,人们甚至只能从这座城市某个充满腐败气味的卫生间里
    一只企图逾窗而逃却最终被关窗的动作斫掉翅膀的蝴蝶身上寻找突破。--这就是日本导演岩井
    俊二在其影片《燕尾蝶》中所采取的策略。鉴于这位导演把一只蝴蝶从幼蛹到成虫(即从爬行
    到飞升)的过程和日本都市社会结构和价值变迁作了比较严肃的对位,我们可以把这种视角叫
    做生物学的视角。这是一个不错的视角。很刁钻,象一种昆虫的复眼。比如蝴蝶的。 蝴蝶,
    是一种异常奇妙的生命。在其短暂的一生中,它有多至四种自我。由于其姿态的美丽和翩跹,
    人们往往把目光更多地投射到它的完成阶段,也就是它的飞翔态--即通常所称的“蝴蝶”。他
    们愉快地谈论着这个美丽生命,朵朵红晕袭上脸颊,渐渐地,忘记了它丑陋的前身。而无数生
    物学观察手记揭示了一个残酷无情的秘密:所有美丽的生命都出自垃圾堆。和这个卑贱的出身
    相比,它们幼年的丑陋简直算是一种美丽了。另外一种有关的秘密是:所有的飞升都始于漫长
    的蠕动,有时它们甚至误入歧途,永远不能得到机会去接触天空。正是这种美丽物种那纤弱的
    翅膀,成了影片主人公们各种命运的载体--上升,或者下落;展开,或者闭合。能够飞升的
    不只是蝴蝶。印有各国伟人图案的钞票在关键时刻也能够助成此道。它们薄如蝶翼,在交流过
    程中也容易断裂。在一个成熟的都市里,这种东西大量的是从一种其结构和程序如同咒语一般
    的“街头取款机”中孵化出来的。这有点类似于蝴蝶,人们看到的只是它们长翼善舞的一面,
    而其丑陋、肮脏的出身和孵化阶段则被置于“暗箱”(这不是一种比喻,这是事实)之中。这
    种类似使得缺乏判断力或者一时走火入魔的人们(基本上是善良的,因而也是值得同情的)常
    常把它们和真正的蝴蝶--那种美丽--混为一谈。要真正了解一种美丽,需要把目光提前到它痛
    苦的蜕变期之前。这是一个真正生物学家的态度。这是一个蝴蝶发烧友的态度。类似于各种其
    他的发烧友,蝴蝶发烧友也同样需要一种识别真伪的洞察力:有一副美丽翅膀、并且能够飞翔
    的,不一定是蝴蝶。事实上,蝴蝶花里胡哨的翅膀通常是一种迷惑手段,在它后面,有一阵风
    ,才是真正的托付者。蝴蝶是一个密码。是人们最爱用的一个密码。它已经几乎不是密码了

    。蝴蝶是一种变化过程和可能性。最奇异的变化发生在它的丑陋和美丽之间。如同在大自然
    中一样,在一个高度发达的都市里,最具迷惑力、甚至能够充当唯一的价值判断者的,是有着
    美丽表面,其实并不真正具有价值的东西。它们分别是蝴蝶和金钱。在大自然里,美丽被天然
    地用作吸引异性上当的陷阱。另外,在某些场合,蝴蝶般的美丽被视为真正的危险。可是与此
    相反,在人类的都市里,被人们多次警告过的危险的金钱,却一直平安地通行着,人们对它们
    所造成的无数悲剧熟视无睹,反而把蝴蝶般的美丽表象赋予了它,把幸福附着其上。让我们
    以一个生物学家的身份进入“圆都”考察一番吧。这是绝对不适于一个美丽生命孵化的地方
    。疯狂的都市淘金者、肉体出卖者、吸毒者、枪手、说着蹩脚日语、英语、汉语的各色人等…
    …一个在垃圾堆一样的卫生间里初次惊叹于蝴蝶之美丽的女孩子被命运驱使来到这个地方,她
    被告知,这是一个幸福可以换算为金钱的地方。这个以“幼虫”的身份到来的女孩子笨拙地寻
    找着飞翔之道。她由衷地羡慕着“固力果”--因为她的胸前有一匹刺青的蝴蝶。这意味着她有
    理由接受胸前尚一片空白的“凤蝶”的羡慕。事实上,“固力果”是影片中唯一似乎飞升过的
    生命,她唱着“my way ”--一首美国老歌,同时也是影片中人物的赚钱之道(the way to m
    ake money)--逐渐找到了her way :成为一个签约歌星。她本人最后也成为另外一个人物的
    way --深爱着她的火飞鸿卖了她。一首优美的歌曲磁带上竟然录制着制造伪币的方法,这是对
    以流行歌曲为代表的都市文化的极大讽刺。Any way, 每个人都找到了自己的飞升之道,只有
    那个幻想有一天能够蛹化成一只美丽蝴蝶的小女孩,还处于幼虫阶段。她最后耐不住了,竟然
    穿过人间地狱般的鸦片街,去向一个“摇滚医生”求救了。在那里,我们发现了一个窗口,一
    个影片中极为关键的隐喻:获得飞升的代价是--折断翅膀,重新爬行:在垃圾堆里、在金钱铺
    就的现代都市、在物欲横流的街道上。这个小姑娘带着她的“蝴蝶梦”来到“圆都”,最终以
    胸前的一匹刺青蝴蝶草草了事,回到了郊区“青空”。而此时,曾经是他们出发地的“青空”

    、寄托着他们诸多梦想的“青空”已是物是人非、空余青草了。唯一的变化是,那个从前以幼
    虫身份来到此地的“凤蝶”得以骄傲地展示她刚刚获得的蝴蝶。它应该被更多的人看到,以便
    证明她的蛹化。然而这两个蝴蝶图腾的崇拜者却只能用刚刚学来的“my way”曲调和正在编织
    的花环向那个有权成为目光的人祭奠了。作为都市的对立面,那个温馨的郊区--“青空”,似
    乎从这些人的记忆中消失了。是那些同样寻找“my way”的上海帮将伪币制造的喜剧推向了极
    致,使一个曾经有着旺盛生命力、遵循着自然蜕变过程的男性生命(火飞鸿)成为这场喜剧中
    最大的牺牲品。我们在影片中两次看到他在大街上奔跑(其实这是同一个镜头),第一次只有
    他的视线--突然,镜头慢了下来,不知道是什么吸引了他的目光。是那个美丽生命的飞升?还
    是它的坠落?第二次,我们看到了他看到的东西--是“固力果”的live club开业的大招牌在
    缓缓升起。这时,他已经再也不能飞翔了。他的翅膀下面被他捆绑上了沉重的金钱。那是一种
    阻碍飞升的铅坠。他不得不跌落、折断翅膀。虚幻的金钱竟然如此富于重量感,这是他始料未
    及的。 而其他人呢?在胸前刺上蝴蝶这种巫术真的能带来现实的飞升吗?另一个问题:一个
    蝴蝶能够返回她的幼虫阶段吗?这是一个生物学的新课题。影片并没有揭示其中的可能性。我
    们是从胸前有一匹刺青蝴蝶的“凤蝶”眼睛里发现了这种疑惑的。岩井俊二用了一个象征性的
    结尾动作暗示道:一个录有能够复制无数巨钞的磁带也可以仅仅被当作鸣谢礼物赠送给弄丢了
    他妹妹的那个粗心大意的男人。他接下来会用这盘磁带干什么呢?听一听其中好听的“my wa
    y”吗? 也许。凤蝶转身去了超市,或其他可以做个都市普通购买者的地方。 我们也闭上了
    眼睛,试图明白这乱七八糟的《燕尾蝶》到底是什么意思?可是岩井俊二迫不及待地告诉了我
    们。他用同一段旁白做成了一道篱笆,把影片围在了中间,说:“这就是圆都,一个虚构故事
    的发生地。一个生物学家的后院。”于是我们听到了蛐蛐的叫声。或者一只蝴蝶的振翅声。
    片中,我们没有见到想象中蝴蝶的飞升。恰恰相反,是金钱如片片蝴蝶一样的飞升。有一瞬间
    ,我们产生一种错觉,以为那可能就是“蝴蝶”吧!然而蝴蝶的美丽是附着在这样肮脏、腐败
    、阴暗的垃圾堆上的吗?我不相信。然而这是一个事实。一个严肃的生物学家的事实。

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    一直期待的岩井的唯美之作,这一部更像”情书”,不晓得是在”情书”后拍的还是在它之前?

    看的时候还是一样的沉醉.我一直很喜欢这种内敛,安静的感情表达方式,尽管生活中的我是一

    个极度情绪化的人.可是在心里我却向往岩井似的默默爱恋.

    一个女孩子喜欢一个比她大一届的男生,一起拉琴时注意起他的.是一个内向的女孩,所以只是

    在他的身后深深的注视他,而心却已经被他满满的占据了.

     片子的开始,女孩子坐火车离开家乡去东京念大学.然后就是满目樱花纷飞的东京街头.起
    初我以为是下雪,后来才看清楚那是飘落的樱花.在岩井的镜头底下那真是美不胜收.曾经在一
    本书上看到说日本人如此喜欢樱花因为樱花总是在它最美的时候飘落,有一种无可奈何的瞬间
    的美丽,像极了日本这个民族,极端的,璀璨的,但是短暂而稍纵即逝.在四月的樱花纷飞的东京
    ,.这个女孩子开始了她的向往已久的大学生涯.

      和所有的大学生一样,她要在班级里做自我介绍,这是她在这个新的集体的第一次亮相,她
    是那样害羞,而她的同学们也不是太友好.他们嘲笑她穿了过多的衣服.让我想起我的大学的第
    一天,也是一样的自我介绍.我的同学几乎全部是女生,只有极少的男生,然后每一个男生讲话,
    都很有特色.相比之下,女生说什么倒没怎么在意。总之经过了自我介绍后
    ,她就算是这个集体中的一员了,虽然她被人笑话了.

      然后她参加了一个钓鱼的协会,和所有的大学生一样.参加协会对大多数人来讲只是一个
    幌子,醉翁之意不在酒.不过她倒是没有什么杂念,甚至还有一点被人骗进来的味道.他们的协会
    活动的时候很好笑,几个人跳舞似的挥钓竿.就像一群人在岸上空游泳一样.

      终于找到了她真正要去的地方,一个小小的书店.因为那个男生在书店里当兼职,她一次
    次的去看书,一次次的经过收银台,一次次的看着他.没有说话.对方其实什么也不晓得,像一个
    平常的顾客一样的对待她.岩井很喜欢书,他的电影里的图书馆还有书店都让人有种挥之不去的
    深邃感,让人想到一个人的心,走进去有多大,里面有多少心事啊!排列的整整齐齐的像书架上的
    那些合上的书.有些是不想说,有些不能说,更多的是说了也没有人会懂.”情书”里的少年藤井
    树靠在图书馆的窗台旁看书的样子在悠扬的钢琴声里是那样的纯美,少女树在一边偷偷的看他
    ,我真的觉得她的心里是有他的.同样的在”四月物语”里,松隆子在看书时,那个男孩子来拿书
    ,她站在一边看着他忙上忙下,一直看着他,我想她一定有过念头想要告诉他自己已经在意他很
    久了的,自己是那么的喜欢他.可是终究还是没有.他找到了书,于是就离开了.

      影片里反复出现松隆子一个人在无人的乡间骑车的情景,两边是翠绿的田野,非常干净,
    纯美的画面,就像她的心一样.一个年轻的女孩子心里放着一个成长的秘密,她一个人在异乡生
    活,她不晓得什么时候会有机会让那个人知道他的秘密,她安静得过着自己的日子.一个人骑单
    车,一个人吃饭,一个人看电影.我也是这样生活着的,真的是这样一天一天过着日子.身边也有
    朋友,心里也有秘密.我也不晓得该不该告诉那个人说我喜欢他.,也挣扎过,也痛苦,也有快乐.
    原来人都是一样长大的. 

      后来终于还是有了一个好的结尾,那个人终于认出了她,他对她说话了.然后就像村上的
    小说中写的那样”连接成功”.他是那么惊讶,她怎么知道自己是拉琴的,她怎么对自己那么清
    楚?请每一个看见这篇文字的男孩子好好想一想有没有被自己疏忽的女生对自己好了解,而自己
    却一点也不知道.有的话,你们可不可以用很真诚的声音去和那个女孩说一次话,谢谢你们.毕竟
    让一个女孩开口的话要难得多.

    影片最后的那场雨太大了,滂沱的雨声中女孩终于说出了自己的心声,可是他没有听见.不过这
    已经不重要了,说了就好了.

    而我却还在继续挣扎,在生活中.

    我有时候一直想爱到底是什么?它的力量到底有多大?它可以让一个成绩不太好的女生努力考
    上很好的大学,因为心里有了动力.最怕的是心里没有人,没有目标,这样的话可能做什么事都提
    不起劲来.那是一种茫然的无助,没有人可以依靠,也没有人可以向往.

     在心里默默的喜欢一个人这种感觉真是很好,其实如果一直不说的话也不要紧,只要自己知
    道就好了.当你取得了成绩时,你就对自己说这是”爱的奇迹”!

       还有这部片子的音乐也是极美的,柔和,悠扬,配合着画面我想你一定会喜欢.

       唯一的遗憾是片子太短了,

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    决定要做一个岩井俊二所有做品的贴子!就算是对自己那些不复反的岁月的怀念吧!!

    一封写向天国的情书,却引出一段隐藏已久的爱恋。

    林忆莲用一种极近凄婉的调子说:“往事不要再提,人生已多风雨,纵然回忆抹不去,爱与恨都藏在心里……”她大概是想劝我们学着忘记吧!但依稀觉得会发出这种声音这样句子的人,往往就是忘不掉的。

      日本电影《情书》的结尾处,女主人公之一的渡边博子跌跌撞撞地奔跑在白雪皑皑的山脊上,对着远处的山峰——一年前她的未婚夫藤井树因山难殒身于此——大声地发出询问:“你——好——吗?我——很——好!你——好——吗?我——很——好!”然后我们看着她泪流满面看着她声音喑哑,看着她的回声在朝阳的烘托下于雪谷中嗡嗡回响,与她最初发出的声音混合在一起,逐渐模糊,模糊,模糊…….死者已矣,有道是“亲戚或余悲,他人亦已歌”,依稀觉得渡边博子应该忘了过去,再开始新的生活;然而从电影开头直到此时,渡边都生活在过去的阴影里;即使到了终局,她也只是敢于面对,而从不曾遗忘。

      另一位女主角藤井树——这个与男藤井树同名同班的女孩,这个从头到尾都在感冒的女孩,这个既大大咧咧又细腻感性的女孩——她在影片的开始向我们展开的回忆只有父亲:一个因感冒转成肺炎,又耽误治疗而在医院中去世,并逐渐被大家忘却的男人。在她的生活里,我们全然看不见男藤井树的影子;但随着渡边博子的来信与询问,回忆的闸门被打开了,少女时代朦胧的情愫一点点的浮现而出,又在命运的旋转下嘎然而止:点名时同时答到的笑话,选班委被同学戏弄的伤心,借自行车尾灯核对试卷的有趣,替别人牵红线时的失败…….但即使男藤井树在学校每一张借书卡上都留下了“藤井树”的名字,即使少年在最后一张借书卡的后边画上了女藤井树的样子,来表达自己朦胧的爱意,去无法阻止十年的时光,更无法阻止作者生命的逝去。当女藤井树的脸上布满泪水的时候,我们知道,原来许多事,并不会被忘记,只不过是深藏在心中,等待机会潜滋暗长。,以至于让你忘记了自己记得罢了。

      故事就在这种唯美的气氛下残酷的展开。没错,残酷。男藤井树在电影一开头就已经去世一年,使得这个故事即使不是悲剧,也将是一个遗憾。何况,死对于死者来说也许只是一瞬(好像英语的死只有完成时而没有进行时,就是说只有死了而没有正在死),而对于活着的人却往往是一生的回忆。

      更残忍的是故事背后的思索:对于渡边博子而言,男藤井树对她的爱意,究竟是因为自己还是对于与她长的一模一样的女树的回忆?不是连博子最后都说,男藤井没有求婚,而是她看他太为难而主动提出的吗?那么,男树究竟知不值得博子用尽一生的追忆呢?还有一个笑谈般的疑问,如果男女藤井树的故事发生在我们的国家,会不会被扣上早恋的帽子?

      所幸我们只是在看电影罢了,只要去感受那种伤感又唯美的气氛就可以了。那有那么多的为什么呢?不是连导演都回避了究竟那棵树是与女藤井树同时生长的树这样的问题吗?《东邪西毒》里的慕容燕说:以前我一直想知道我是不是黄药师最爱的女人,现在我已经不想知道了;如果有一天我忍不住问你,你一定要骗我。“而女藤井树看到多年前的少年画在借书卡背面的画像,感受到那份情愫后却也只是说:“因为难为情,我没有告诉博子。”既然我们的主人公都不愿去计较所谓爱的成色,我们,又何必像商人一样执著地把爱情变成数字呢?有那种伤感有唯美的气氛就可以了。

     

    剧情介绍:                    

    神户,冬日一个飘雪的日子。

    渡边博子和亲友们正在祭拜她2年前因山难而去世的未婚夫藤井树。
      虽然藤井树已死去,博子却始终对他无法忘怀。偶然的机会,博子发现了藤井树的初中毕业留念册……博子发出了一封寄往天国的信。敬启者藤井树:你好吗,我很好。渡边博子 上 这封信辗转寄到了藤井树中学时代所在地——北海道小樽的一个女孩手中。博子收到了她从未奢望得到的回信—— 敬启者渡边博子: 你好吗,我很好,只是有点小感冒。藤井树 上
      现任男友秋山为了让博子忘却死去的藤井树,决定和博子一起到小樽去弄清真相。
      原来,这是一个和博子未婚夫同名的女孩。藤井树(女,以后简称阿树)因感冒去医院而没能和博子见面。博子给她留了封信说明自己给她写信的原因。 
      在车站,博子巧遇到阿树看到这个和自己长的一模一样的女孩,博子立即猜到她就是藤井树。
      博子对藤井树选择自己的理由产生了怀疑:若这是他选择我的理由的话,我决不原谅他。
      博子收到阿树的信,告诉她自己确实有个和自己同名同姓的初中同学,那人就是博子的未婚夫藤井树。在博子的要求下,阿树开始写出自己对男藤井树(以后简称藤井)的回忆,却不小心写出一段自己已经忘却了的记忆。对于阿树而言,初中的生活似乎是在同学们不愉快玩笑中度过的。因为和藤井同名同姓,因此常常受到作弄。诸如什么藤井树方程式之类的笑话,在值日时把二人排在一起。选图书管理员时也把二人选到一起来作弄他们。
      但仔细回想起来,似乎藤井还颇受女生欢迎。因为阿树也有一次受托替别的女生牵红线。
      另外的回忆来自藤井偶尔对她的欺负,诸如拿错试卷故意不还她之类的。最奇怪的还数藤井在和她一起当图书管理员的时候,一点也不帮她,只是自己藏到书架中写点什么,常借一些没人看的书。
      体育场上的回忆似乎是阿树对他的最后回忆。
      应博子的请求,阿树来到学校,为博子拍几张他们学校的照片。意外的发现,自己已经成为学校里的一个传奇。
      原来藤井在无数无人借阅的图书的书签上,写下藤井树的字样。因而阿树的学妹们认为定是某个深爱着她的男生写下的,觉得非常浪漫和羡慕。学生中甚至有个游戏名叫:“寻找藤井树”。阿树连忙解释是藤井在写自己的名字,然而真是这样的吗?
      阿树对藤井真正最后的回忆来自于阿树的父亲去世的那次相遇。
      在三年级的最后一个学期,父亲因肺炎去世,阿树在家料理后事,没去学校。藤井来到她家,请她帮还自己借的书《追忆逝水年华》。问他为何自己不去还,藤井说自己不能。
      过了一个星期,阿树到学校去,才知道藤井转学到神户去了。于是阿树把《追忆逝水年华》放还书架上。
      秋山陪着阿树来到藤井遇难的山上,向藤井告别。
      博子把阿树写的回忆寄还她:写在信上的记忆是属于你的。
      阿树的感冒恶化为肺炎,窗外大雪纷飞,救护车没法及时感到,爷爷背着她赶往医院……
      秋去春来,一群意外的客人来到阿树的家。她们手中拿的正是那本《追忆逝水年华》。
      拿出那张写着"藤井树"的借书卡,翻到背面: 竟是藤井以前画树的素描.

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  • 2004-09-23

    随想

    不太喜欢夜景!因为灯光掩饰了真实!黑暗于灯光的反差.人往往容易失去判断力.灵魂便随着假像一道沸腾.沉迷于虚幻而忽视真像是极可悲的!!而人们往往渴望被欺骗!

    老是觉的有个人极为自私 又极自以为事,其实想起来自私也好自以为是也好也的确是每个人都有的私欲!不过我们都在竭力掩饰,深怕别人查觉.而他也许就没太在意.所以也算的一种率直.看不惯也罢瞧不起也罢.也许也是对于自己不能如此表达自身欲望的一种嫉妒罢了!所以也算是自己的悲哀吧!!

     

     

  • 2004-09-21

    拒绝平庸

     

    这几天都在网上搞BLOG.本是觉的新鲜.能把自己的想法或觉的不错的东西跟大家一起分享的确是一件很不错的事特别的是对不善表达的人来说不失为另一种沟通或是发泄方式!逃了好几节课,平时也一心都在网上.弄的这阵的学习也没学好.不过还是觉的值的!写了一些东西后竟发现自己的思维似乎以枯竭到无可救药的地步.长时间没思考的缘故吧!缺少思考思维就会走向平庸的!当然平庸的生活是不可接受的.不过我的确以经很久没有认真的考虑过一些问题了!!当然!意识到这一点以经是一种幸运!拒绝僵化其实很简单.从今天开始吧!我知到该怎么做!!!

  • 2004-09-20

    给朋友的信

       

    遇到你的时侯毫无准备!以经有一年没见了吧!一年的时间对你我都太过慢长!一年前我在家等待高考结果你承受了落榜的痛苦!

    其实在此以前很久我们好像就没再答理对方.大概也是一年吧!

    本是想说点什么的但就是不能赋诸于语言!像是被什么所围在四周不能越出半步.我也无法得知你的想法.但想必也不会很妙!对此事我一直挂在心中很是过意不去!

    在近似于悲伤的心情下度过了自己的17.18岁不全然是你的原因也许是因为孤独!但不是每个人都有机会品尝伤感的成长.也许对我来说这并不是件坏事!但我不能得知对你的影响.我很不安!怕是伤到了你的神精.

    现在想来也只能有用"青涩"来形容那段光阴.现在我在这边都还好!这一年中我想了很多.也许也有了稍许变化.现在还是一个人,半年前遇到一个女生.但终究还是没办法相处!现在想来也必是伤害了她的!所以在我做好准备前想必还是一个人的好!想起来当初那段感情确是极为纯粹的.以致现在每每回想起来也为当初的纯真所感动!但却是只能仅有的了!就像流水不回再从来过的!!也只能算作遗憾了!!!

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    很久之前就想做一个蓝.白.红的贴子!一直懒于动手!今天看到一对老夫妇在斜阳下散步!这种电影一样的画面出现在眼前,感动的要命!同样让我如此感动的恐怕只有蓝.白.红了!下定决心做下了这张贴子!顺便提一下!蓝中的女主角也是我极喜爱的

     

           《三色》系列是基斯洛夫斯基充满人道主义和人文思想的剧作,刘小枫把基斯洛夫斯基当作一个有独特奉献的作家来看待的,对于这一推崇,我是认可的,我甚至觉得基斯洛夫斯基有一种诗人的情怀。他的作品毫无例外是对现实的追问,以细致而精密的情节来讲述故事,从普通人的人生命运中阐释他对生命的尊重和见解,宿命和宗教是不能缺少的。众所周知,蓝、白、红分别代表法国大革命的三大主题:自由、平等和博爱。在电影中,无论出场时间的长短,基斯洛夫斯基都将主人公的位置给予了女性,也许是因为她们更脆弱一些,更能够体现忧郁、尊严和真诚。

    色情挑

       《蓝》蓝色是忧郁和自由,茱丽逐渐走出不自由的心灵阴影。孤独的面庞,挂满宝石的吊灯,清澈到底的游泳池,绸缎似的音乐,都象征着她在静默的挣扎。在那个有着宁静阳光的午后,车祸夺去了她的丈夫和女儿。一个应该悲伤的女人试图去开始一段新的感情。她不能忍受这人生的意外,只能逃离过去,庄园、母亲、未完成的乐谱手稿。她放下了一切,来到一个女子单身公寓,可是没有解脱。她以为友谊、爱情、回忆只会是心灵的陷阱,但是没有哭泣和奔跑的生活是无比的孤独。后来认识了一个喜欢跳脱衣舞的邻居,目睹灾难的大男孩也找上门来,终于慢慢开始敞开心灵面对现实。她偶然知悉丈夫另有情人,她们纯真地相见,爱的包容促成对自我的拯救。对音乐的信仰使她能够和维里奥一起完成那手稿,然后当维里奥说那是她的作品的时候,她明白自己已经重新获得了自由,而维里奥也不是丈夫的复制品,他们有崭新的未来。
        
    色情迷      

       《白》白色是尊严和平等,质疑现实中脆弱的平等。来自波兰的新移民卡洛是理发师,可是他并不会说法语没有工作、尊严和金钱,进而丧失了性能力,导致妻子多明妮与他离婚。最后的金钱也被卷走,扫地出门的同时又被通缉,他打给前妻电话却听到放浪的喘息声。男和女之间最本质的东西就是性的吸引和高潮的确认,他承认自己失去了所有。当他遇到一个老乡,极其狼狈地躲藏在皮箱里回到波兰。在家乡,他成功了。“今日今时,有了钱还有什么买不到。”这句台词的背后是寻找一种可能,于是他装死,把财产继承成前妻,在丧礼上他看到她在忧伤的哭泣。晚上,她恍然发现他在她的床上,他的性能力恢复了,这次她的叫床声更加高昂。警方以谋杀罪名控告多明妮。最后隐名埋姓的他在监狱外看到她在铁窗内的笑容和手势,爱的重建就在不久的以后。平等从来就不会是纯粹的,政治和爱情作为每个人必须直面的两大问题,基本如此。
       

    色情深


          《红》红色是真诚和博爱,则去追问如何去博爱。模特瓦伦婷有一种从容而高贵的气质,如同是爱的天使一样光彩。但是男友却与她分手,她依旧是充满朝气绚烂地生活着。因为撞伤了狗意外地结识了一位退休法官。他在年轻时,被女友抛弃并且受尽屈辱。他对人性怀疑、批判、敌视。退休后整天窃听邻居的电话,瓦伦婷以道德为理由质问他,认为人总有虚弱的时候但是能够改正。其实这时她自己也非常地无助,她的弟弟和母亲都使她伤心。在她的街区有另一个见习法官的经历与老法官如出一辙。失恋之后他决定到英国度假。他和她每天都擦肩而过却在海难后相依偎。老法官也在瓦伦婷的感召下,对生命有了新的理解,告发了自己的行为。电影是以暖色调为基础的,在这部电影中最让我感动的就是傍晚那一缕阳光照射在他们的身上,他对她说:“可能你就是我一生中未能遇到的那个女人。”
        
          在这三部电影中,推动故事的都是人生中的意外和偶然,而再现的影像概念却是全人类都要面对的现实,基斯洛夫斯基对电影的态度很深沉,他说哪怕有一个人看懂了一对夫妇和解了哪怕只有五分钟也就值得了,从这个意义上讲他就是个积极的悲观主义者。他曾经这样评价《红》里面两位年龄悬殊的主人公就像被时空切开的同一苹果的两半,“最接近人道精神的是博爱,而我们是可以博爱的,因为我们总是在目光中显露出慷慨。”而《白》片中,他展示了复式的情感,美好和伤害纠缠不清。在《蓝》的结尾,他用保罗的爱颂之歌祝福茱丽叶和观众,值得格外说明的是电影采用的是希腊文,悲戚、凝重而拥有希望。基斯洛夫斯基说过这三部倒过来看更恰当,事实上,《蓝》也是他对这个世界的总结性发言

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  • 2004-09-18

    the sundays

    今天想起来做个THE SUNDAYS的贴子在GOOGLE上找了好半天才找到一些关于他们的东西!好像就没好多人在意他们的存在!不过他们的音乐则是相当的不错!相当的纯粹!主唱的声音很喜欢!!!

    The Sundays links to MP3s, lyrics, pictures and video

    90年代初,the sundays以一种独立摇滚姿态出现在英格兰本土和美国,乐队的风格建立在the smiths乐队式的吉他流行乐和cocteau twins类似迷幻舞曲的梦幻流行乐基础上。尽管乐队的前两张专辑销量很好,但是却不像许多评论家预测的,认为他们会进入主流市场,实际上乐队并未逾越而进入主流队伍。

    1987年的夏天,the sundays成立于伦敦。最初,乐队包括主音harriet wheeler和吉他手david gavurin。之前,harreit wheeler曾经在一个叫jim jiminee的乐队里当过歌手。在乐队完成了几首歌后,贝斯手paul brindley和鼓手patrick hannan加入。1988年8月,乐队在伦敦camden的falcoln“vertigo club”(某个俱乐部)举办了他们的首场表演。这场首演赢得了圈内的很好的口碑,并且乐队也成为诸多唱片公司争抢的目标。在这年底,乐队终于和rough trade签约,并且在一年内,他们还将和dgc唱片公司签一个合约,以负责他们在美国方面的市场。

    “can't be sure”the sundays的首支单曲,在1989一月一经推出,就打入英国榜45名。乐队花了一年时间灌录他们的首张专辑《reading,writing,arithmetic》,这张专辑在1990年初推出后,受到了评论界的关注,并且出人意料地打入英国榜,取得第4名的好成绩。稍晚在美国上市后,这张专辑也打入现代摇滚榜,获得了39名的成绩。这张专辑在美国的成功,很大程度来源于电台和mtv频道对单曲“here's where the story ends”的热播,这首单曲更是荣登现代摇滚榜冠军单曲宝座。1990年的其他大多数时间,乐队在美国,欧洲和日本进行了成功的巡演。 

    1991年间,rough trade由于财政上的失策倒闭了。在该厂牌停止运作后,the sundays和英国另外的一个唱片公司parlophone签约,之后,《reading writing,arithmetic》在英国一直停版直到1996年才再次出版。尽管考虑到rough trade公司内裂带来的阻碍,乐队还是花了很长时间完成他们的第二张专辑。在1992年秋天乐队发行了既《reading,writing,arithmetic》后的第二张专辑,对于这张《blind》,评论预测各不相同,但是专辑很快在美国和英国打榜。在美国,“love”在现代摇滚榜进入第2名,“goodbye”进入到了第11名。尽管《blind》最初看来是成功的,但是它不如首张专辑那么持久,到1993年夏季时,已经很快就从榜上滑落了。此间,乐队作了配合专辑宣传的巡演。

    在《blind》发片后,the sundays沉寂了好几年。唯一的一次露面是在1994美国电视直销上,作为滚石杂志的“野马”封面。

    the sundays再次发行专辑时,那已经是5年后的事了。wheeler和gavurin结婚了,生了个女儿叫billie,在此期间过着普通人的生活。这些足以解释他们暂别歌坛的原因,但是等待是值得的,the sundays凭借第三张专辑《static&silence》再次获得了主流的认同和成功,并诞生了流行单曲“summertime”。(转)

    1990年,发行首张专辑《Reading Writing & Arithmetic》,其中的这首
            “Here Is Where The Story Ends”便是王菲為非作歹的原版!

    Blind

     

     

     

     

     

     

    1992年,乐队发行第2张专辑,发行《Blind》后,乐队便没了动静。

    Static & Silence

     

     

     

     

     

     

    1997年,乐队发行他们的第三张专辑《Static & Silence》,也是在这个时候
    Wheeler 和 Gavurin 结婚了,生了个女孩叫Billie,平凡的生活着。

     

     

     

     

     

    <<Reading,Writing,Arithmetic>>是他们最好的专辑,当然是从专辑整体上说。另外两张专辑也是相当不错的。here's where the story ends这首歌被王菲翻唱过,叫“为非作歹”吧。The Sundays也是王菲很喜欢的乐队。

    THE SUNDAYS的一个站!:

    http://www.artistdirect.com/showcase/modern/sunda.html

    找了很久才找的一个站!<<Here Is Where The Story Ends>>

    http://www.xialala.com/view.asp?id=431

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  • 2004-09-17

    NORAH JONES

     

    其实听到NORAH的歌是一个很偶然的机会!在CHANNELL[V]听到她的COME AWAY WHITH ME 一下就被吸引了!

    ,诺拉琼丝被归类为爵士歌手,而在流行音乐挂帅的西洋歌坛,爵士是小众音乐,但诺拉琼丝改变了这一点,她的「远走高飞」专辑全球创下六百万张的销售量,在台湾也有接近白金唱片的销售数字,葛莱美奖入围公布後,她的专辑更打败众多流行音乐,登上告示牌专辑榜的冠军。 
    23岁的诺拉琼丝去年发行首张专辑「远走高飞」,为她赢得年度最佳唱片、最佳专辑、最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行专辑等五项个人大奖。此专辑还获颁年度最佳歌曲(「不懂」)、非古典类最佳录音工程专辑以及非古典类年度制作人三个奖项。  在流行乐大量充斥东西方乐坛的情况之下,其他类型的音乐似乎成为乐坛中的弱势族群,但这不代表这些音乐将因此而殆尽,仍有许多出色的音乐人默默作出好音乐,诺拉琼丝就是一位将梦想付诸实现的歌手。 从小接受音乐的薰陶、15岁即主修表演、还曾连续两年获得Down Beat学生音乐奖「最佳爵士歌手」的Norah Jones,拥有一副彷佛来自天上的好声音。这位来自美国的年轻女孩,少了一份大都会的娇纵世故,却多了几许清新古典气质,再加上她出色的琴艺、独特的嗓音、以及创作才华,严然成为本世纪初最闪耀的一颗新星。 

    新专辑中,除了结合了她上张专辑的制作班底以及Norah参与创作之外,她还翻唱了一些大师的著名作品,例如为Duke Ellington的Melancholia加上歌词。为了有别于她的上张专辑,Norah开玩笑说:“新歌的拍子还是一样的,只不过是我们加快了节奏。”由她和贝斯手李。阿历山大合作撰写的第一首单曲In the Morning就有着轻快、明亮的funky节奏,在In the Morning中则带有淡淡的布鲁斯节奏,《Well, That's Rockin'则是Norah形容的“第一首在音乐会上改变节奏的作品。”在2003年乡村音乐颁奖中,Norah被邀请与Dolly Parton一起演唱,因此促成了她们在这张新专辑中的合作。Norah说:“当Dolly来到录音室时我们都很紧张,我们不仅想她在新唱片中演唱,还希望能一起合作现场演出。她唱得实在太好了。”除此之外,Norah也为能和自己的偶像Levon Helm、Garth Hudson等人合作而感到荣幸。Norah还为Duke Ellington的经典作品Melancholia重新填词改名Don't Miss You At All. 

     

       这里有她的三张专辑速度也还可以!

    http://www.99music.net/artist/884.htm

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  •                                           
    昨天是室友20岁生日!就在寝室过的!!三个人,一人一瓶啤酒!
    20岁!一个似呼不可接受的年龄!应该觉的我们只应该在18和19岁之间徘徊!
    18过了是19!
    19过了又是18!
    觉的19和20之间就象隔着一座大三!
    而我们是怎么也翻过去的!
    室友喝了
    半瓶就有点糊涂了!
    而我看着他却是莫明的痛!
    不知到我20的时侯会有怎样的感受
    幸好我还两个月给自己一个心里准备!
    酒喝完了该谁觉了!
    明天对于我是平凡的!
    对于室友是个崭新的开始!



  • 昏黄的阳光,低靡哀伤的花朵,还有身边来去穿梭的风,L'Altra的封面总是给人无尽的孤独和失落感。L'Altra的音乐也是忧伤的,尽管男女主音的嗓音中还保留着丝丝温暖,L'Altra的人声其实也成了众多乐器中的一部分。02年的In The Afternoon就在舒缓如同梦呓般的声音中开场了,时而渗透着淡淡的爵士的气息,就是这个下午……
    soft connection吉他轻轻撩动,夹杂着温暖含混的合成器,偶尔流畅如蜻蜓点水般的钢琴声,懒散的鼓点轻轻敲击。第二首certainty以鼓点开始,依然懒散,配上两位主音的声音,仿佛就要在午后睡去,不过在这首歌的3:40秒左右,突然萦绕而起的小号声让人耳朵一亮,似乎解开了之前两位主音反复吟唱的in the afternoon交织的梦幻,顿觉明朗。black arrow秉承前曲,似乎欢快了些。a delicate flower又是始终如一的鼓点,traffic吉他的音效靠前了一点,依然有鼓点的陪衬,还有钢琴或者仅仅是合成器的音效,迷离但是并不太出彩。再到ways out时居然让我想起了slowdive,但是没有slowdive那样义无反顾,L'Altra总是适时地把你拉回现实的境地,结尾部分交错的鼓点和隐隐的弦乐告诉你这不是仙境,而是人间的乐土。moth in rain依然动听,broken mouths是钢琴咚咚咚的单调敲击声和灵活的鼓点混出的奇妙氛围。afternoon sun午后的太阳,是的,那时的太阳应该是温暖的,温暖并不耀眼,整首歌也显得异常清澈,钢琴声明亮柔和。尾曲goodbye music大提琴成了诉说的主角,开阔明朗的钢琴声,云淡风清,没有了人声,是到了该结束的时候了。因为朦胧的夜色已经来临了。

  • 2004-09-17

    失败的暑假





    直到今天才感觉到将近两个月的暑假好像马上就要过完了!
    明天就要走了!但却一点也不想离开父母!
    我也不知到这两个月到底是怎么就过了!好像一无所获!
    本来打算要看书!要学琴!不过现在看来电视好像更能吸引我!!
    失败的暑假!!!!!
  • 2004-09-17

    玩疯啦

    用户发布图片
    回家后就和同学玩疯啦!很久没来了.本是想每天都来写点什么的不过现在看来可能不太现实.18号要去家教了.教小孩子们英语看来也不是什么坏事.顺便提一下-----这里上网两圆一小时!!